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viernes, 22 de junio de 2012
Mr. Casselman's Opus
Matt acaba de publicar en su twitter un vídeo en el que canta junto con Mike una canción escrita por ellos mismos, Mr. Casselman's Opus. Olvidáos de Stutter, este será claramente su próximo single.
sábado, 2 de junio de 2012
Mike para Property Of Zack
Ayer, Property Of Zack publicaba esta entrevista, realizada hace unas semanas a Mike, en la que hablan de la pasada gira con Simple Plan y All Time Low, y de la ya presente gira por Estados Unidos y futuros proyectos. También menciona el videoclip de Desperate Measures, que han rodado hace unas semanas y tiene previsto salir dentro de poco. Os dejo con la traducción de la entrevista.
Entrevistador: Zack Zarrillo (PropertyOfZack)
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 1/Junio/2012
Para el registro, ¿puedes decir tu nombre y tu papel en el grupo?
Mi nombre es Mike. Soy de Marianas Trench. Toco el bajo, canto algunas voces y, cuando nadie está mirando, hago sonar un acordeón.
Ha sido un año muy ocupado para vosotros y habéis tenido mucho trabajo al final del año pasado apoyando el nuevo disco. Comenzasteis este año de gira con Simple Plan y All Time Low en Canadá y habéis hecho una gira desde entonces. ¿Cómo ha sido la carretera en lo que va de año?
Hasta ahora, todo bien. Estamos a punto de cogerlo con seis o siete semanas de gira bastante completas. Después tiempo parcia entre julio y agosto. Tenemos muchos conciertos en Estados Unidos; catorce o quince conciertos en EU viniendo, empezando en Bamboozle. Después haremos el Journey’s BBQ. Después como cabeza de cartel en algunos de nuestros propios conciertos, que tuvimos que posponer y reprogramar. Después Canadá, así que hay muchos festivales de costa a costa.
¿Así que esas fechas como cabeza de cartel están restablecidas?
Están restablecidas. Las entradas están a la venta, empiezan a finales de mayo, tal vez, el primero. Y luego a través de junio. Los pusimos donde los pudiesemos ajustar bien a todo lo del Journey. Pero ya están en la web.
Todo esto es en apoyo de Ever After, que salió en 2011. ¿Cómo ha sido la respuesta a algunos de los últimos discos y como ha ido creciendo desde que salió?
Sabes, es divertido porque nunca realmente habíamos hecho una gran gira por Estado Unidos. Hubo algunos shows por Masterpiece Theatrer; tal vez unos diez. Simplemente porque era el final del ciclo de álbum aquí cuando decidimos sacarlo en los Estados. La respuesta está siendo un crecimiento muy bueno en los Estados Unidos. Cuando hicimos esta primera cosa, Glamour Kills. Hicimos siete conciertos con Glamour Kills. Hubo desde quinientos a mil personas por noche yendo al concierto. Pero, ya sabes, yo diría que de 100 a 200 personas conocían nuestro grupo. Ahora hemos tocado con Simple Plan y fue más como de 200 a 500 por noche. Después hemos hecho nuestros própios expectáculos y todos ellos se han vendido muy bien o se han agotado las entradas. Aquellos que hemos han vendido de 500-1500 una noche ya. Nos llevó años llegar a esas cifras en Canadá. Así que es muy alentador. Esto demuestra que la música se está imponiendo, aun, con nueva gente. Es muy emocionante para nosotros, la verdad.
Vosotros sois muy grandes en Canadá, pero obviamente el objetivo es crecer en otros lugares. ¿Ha sido una sorpresa impctante ver vuestra popularidad crecer, incluso a este ritmo?
Sí. Un par de puntos diferentes a lo que son en Canadá, es muy alentador ver que no hemos perdido nuestros fans y que están creciendo. La música es muy efímera y la gente puede perder el interés rápidamente. Hemos trabajado para mantener a nuestros fans interesados. Creo que hemos hecho buenos discos y no solo un par de éxios. Así que eso ayuda. Es bueno que ellos hayan dado a cada álbum una oportundad y los hayan escuchado hasta el final. Es difícil de decir ahora mismo, pero en los estados he encontrado que el ritmo está creciendo más deprisa de l o que lo hizo en Canadá. Esto es alentador. No creo que podamos hacer 700 u 800 conciertos en los Estados Unidos para tratar de construirlo. Hicimos un par de cientos en Canadá, pero los estados son tan grandes que es imposible. Así que es realmente agradabe ver que se está imponiendo y también lo es volver a pequeños clubs y ver todas las entradas vendidad y sentirte emocionado al respeto. ¿Sabes? “¡800 personas! ¡Sí!” Consigues el mismo subidón cuando estás tocando frente a 8000, pero es diferente.
Tenéis esos conciertos viniendo, ¿pero tenéis algún plan para sacar algún nuevo videoclip? ¿Algo así?
Actualemente estamos rodando mañana un vídeo para Desperate Measures.
Así que la próxima gran cosa es Bamboozle. ¿Estáis emocionados por ello?
¡Muy emocionados! No sé qué ha pasado, pero somos afortunados. Nos han puesto en el escenario principal. Creí que estaríamos en algún escenario lateral. Muy impactante. Sé que habrá algunos grupos entre nosotros, pero va a ser guay abrir para Bon Jovi.
El Journey’s Tour es también bastante genial. También será un ambiente divertido y hay diferentes tipos de grupos. ¿Es bueno para vosotros porque es más giras en los estados y podréis tocar para fans de diferentes grupos ahora? ¿Grupos con diferentes sonidos?
Sí, es siempre bueno tocar para nueva gente que no te ha encontrado pero aun así le gusta lo que haces. Esta gira nos lleva a muchos sitios donde no hemos estado antes. Ni siquiera cerca... Florida, Georgia, y creo que hay un concierto en Nashville. Nunca he ido a esa cuarta parte del país en absoluto; el sudoeste. Así que es muy guay para nosotros. Solo llegar a hacer una gira en los Estados Unidos ahora mismo es emocionante.
¿Habéis empezado a mirar más allá de verano y hacia el futuro ya? ¿En términos de más giras?
Sí, vamos a hacer más giras en otoño. Haremos nuestra propia gira en Canadá, que no hemos hecho por este disco técnicamente. Así que haremos nuestros regionales en Canadá, que durará tres semanas. Puede que vayamos a Australia. Lo que sería genial, nunca hemos estado allí antes. Después esperamos hacer algo más es Estados Unidos. El año que viene, imagino, será principalmente Estados Unidos pasando un poco por Canadá. No mucho allí. Tal vez una gira y algunos festivales en todo el año. Tenemos mucho trabajo que hacer en los Estados Unidos y es emocionante también. tenemos muchas regiones sin explorar.
¿Así que vais a seguir golpeando duro la carretera para tratar de ir a todos los sitios que no habéis ido?
Sí, eso espero.
Fuente.
Entrevistador: Zack Zarrillo (PropertyOfZack)
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 1/Junio/2012
Para el registro, ¿puedes decir tu nombre y tu papel en el grupo?
Mi nombre es Mike. Soy de Marianas Trench. Toco el bajo, canto algunas voces y, cuando nadie está mirando, hago sonar un acordeón.
Ha sido un año muy ocupado para vosotros y habéis tenido mucho trabajo al final del año pasado apoyando el nuevo disco. Comenzasteis este año de gira con Simple Plan y All Time Low en Canadá y habéis hecho una gira desde entonces. ¿Cómo ha sido la carretera en lo que va de año?
Hasta ahora, todo bien. Estamos a punto de cogerlo con seis o siete semanas de gira bastante completas. Después tiempo parcia entre julio y agosto. Tenemos muchos conciertos en Estados Unidos; catorce o quince conciertos en EU viniendo, empezando en Bamboozle. Después haremos el Journey’s BBQ. Después como cabeza de cartel en algunos de nuestros propios conciertos, que tuvimos que posponer y reprogramar. Después Canadá, así que hay muchos festivales de costa a costa.
¿Así que esas fechas como cabeza de cartel están restablecidas?
Están restablecidas. Las entradas están a la venta, empiezan a finales de mayo, tal vez, el primero. Y luego a través de junio. Los pusimos donde los pudiesemos ajustar bien a todo lo del Journey. Pero ya están en la web.
Todo esto es en apoyo de Ever After, que salió en 2011. ¿Cómo ha sido la respuesta a algunos de los últimos discos y como ha ido creciendo desde que salió?
Sabes, es divertido porque nunca realmente habíamos hecho una gran gira por Estado Unidos. Hubo algunos shows por Masterpiece Theatrer; tal vez unos diez. Simplemente porque era el final del ciclo de álbum aquí cuando decidimos sacarlo en los Estados. La respuesta está siendo un crecimiento muy bueno en los Estados Unidos. Cuando hicimos esta primera cosa, Glamour Kills. Hicimos siete conciertos con Glamour Kills. Hubo desde quinientos a mil personas por noche yendo al concierto. Pero, ya sabes, yo diría que de 100 a 200 personas conocían nuestro grupo. Ahora hemos tocado con Simple Plan y fue más como de 200 a 500 por noche. Después hemos hecho nuestros própios expectáculos y todos ellos se han vendido muy bien o se han agotado las entradas. Aquellos que hemos han vendido de 500-1500 una noche ya. Nos llevó años llegar a esas cifras en Canadá. Así que es muy alentador. Esto demuestra que la música se está imponiendo, aun, con nueva gente. Es muy emocionante para nosotros, la verdad.
Vosotros sois muy grandes en Canadá, pero obviamente el objetivo es crecer en otros lugares. ¿Ha sido una sorpresa impctante ver vuestra popularidad crecer, incluso a este ritmo?
Sí. Un par de puntos diferentes a lo que son en Canadá, es muy alentador ver que no hemos perdido nuestros fans y que están creciendo. La música es muy efímera y la gente puede perder el interés rápidamente. Hemos trabajado para mantener a nuestros fans interesados. Creo que hemos hecho buenos discos y no solo un par de éxios. Así que eso ayuda. Es bueno que ellos hayan dado a cada álbum una oportundad y los hayan escuchado hasta el final. Es difícil de decir ahora mismo, pero en los estados he encontrado que el ritmo está creciendo más deprisa de l o que lo hizo en Canadá. Esto es alentador. No creo que podamos hacer 700 u 800 conciertos en los Estados Unidos para tratar de construirlo. Hicimos un par de cientos en Canadá, pero los estados son tan grandes que es imposible. Así que es realmente agradabe ver que se está imponiendo y también lo es volver a pequeños clubs y ver todas las entradas vendidad y sentirte emocionado al respeto. ¿Sabes? “¡800 personas! ¡Sí!” Consigues el mismo subidón cuando estás tocando frente a 8000, pero es diferente.
Tenéis esos conciertos viniendo, ¿pero tenéis algún plan para sacar algún nuevo videoclip? ¿Algo así?
Actualemente estamos rodando mañana un vídeo para Desperate Measures.
Así que la próxima gran cosa es Bamboozle. ¿Estáis emocionados por ello?
¡Muy emocionados! No sé qué ha pasado, pero somos afortunados. Nos han puesto en el escenario principal. Creí que estaríamos en algún escenario lateral. Muy impactante. Sé que habrá algunos grupos entre nosotros, pero va a ser guay abrir para Bon Jovi.
El Journey’s Tour es también bastante genial. También será un ambiente divertido y hay diferentes tipos de grupos. ¿Es bueno para vosotros porque es más giras en los estados y podréis tocar para fans de diferentes grupos ahora? ¿Grupos con diferentes sonidos?
Sí, es siempre bueno tocar para nueva gente que no te ha encontrado pero aun así le gusta lo que haces. Esta gira nos lleva a muchos sitios donde no hemos estado antes. Ni siquiera cerca... Florida, Georgia, y creo que hay un concierto en Nashville. Nunca he ido a esa cuarta parte del país en absoluto; el sudoeste. Así que es muy guay para nosotros. Solo llegar a hacer una gira en los Estados Unidos ahora mismo es emocionante.
¿Habéis empezado a mirar más allá de verano y hacia el futuro ya? ¿En términos de más giras?
Sí, vamos a hacer más giras en otoño. Haremos nuestra propia gira en Canadá, que no hemos hecho por este disco técnicamente. Así que haremos nuestros regionales en Canadá, que durará tres semanas. Puede que vayamos a Australia. Lo que sería genial, nunca hemos estado allí antes. Después esperamos hacer algo más es Estados Unidos. El año que viene, imagino, será principalmente Estados Unidos pasando un poco por Canadá. No mucho allí. Tal vez una gira y algunos festivales en todo el año. Tenemos mucho trabajo que hacer en los Estados Unidos y es emocionante también. tenemos muchas regiones sin explorar.
¿Así que vais a seguir golpeando duro la carretera para tratar de ir a todos los sitios que no habéis ido?
Sí, eso espero.
Fuente.
miércoles, 18 de abril de 2012
My Musical Mind: Marianas Trench
La web Metrolyrics acaba de actualizar con cuestionario a nuestro bajista, Mike Ayley, sobre las letras que cambiaron su vida.
Nombrados como la parte más profunda del Océano Pacífico, Marianas Trench es una banda de rock proveniente de Vancouver, Canadá. Los dos fundadores, Josh Ramsay y Matt Webb, se conocieron en el instituto y empezaron a tocar juntos. Pronto encontraron a sus otros dos compañeros, Mike Ayley e Ian Casselman, a través de un anuncio en un periódico local.
Fue poco después empezar a hacer música rock juntos cuando entraron en 604 Records y se convirtieron en compañeros de discográfica con superestrellas como Nickelback.
Le pedimos a Mike Ayley rellenar nuestro cuestionario My Musical Mind para adentrarnos un poco más en Mrianas Trench. Aquí está (¿pero dónde está el autoretrato, Mike?):
Nombrados como la parte más profunda del Océano Pacífico, Marianas Trench es una banda de rock proveniente de Vancouver, Canadá. Los dos fundadores, Josh Ramsay y Matt Webb, se conocieron en el instituto y empezaron a tocar juntos. Pronto encontraron a sus otros dos compañeros, Mike Ayley e Ian Casselman, a través de un anuncio en un periódico local.
Fue poco después empezar a hacer música rock juntos cuando entraron en 604 Records y se convirtieron en compañeros de discográfica con superestrellas como Nickelback.
Le pedimos a Mike Ayley rellenar nuestro cuestionario My Musical Mind para adentrarnos un poco más en Mrianas Trench. Aquí está (¿pero dónde está el autoretrato, Mike?):
(Click en la imagen para ampliar)
sábado, 14 de abril de 2012
Mike para Star Pulse
Entrevistador: Brittany Frederick
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Mónica
Fecha: 28.09.2011
Quizás no hayas oído hablar de los rokeros pop-punk canadienses Marianas Trench, pero debes recordar su nombre. Tras disfrutar del éxito en su país natal –obtuvieron tres nominaciones a los MuchMusic Video Award- están en camino de conquistar Estados Unidos.
Han aparecido en la serie de la ACB Family, Kyle XY, y su música se ha escuchado en el hit de la CW, The Vampire Diaries (la canción Cross My Heart fue incluida en la primera temporada) y en Degrassi: The Next Generation.
Como el grupo se prepara para el lanzamiento de su tercer álbum, Ever After (previsto para el 29 de Noviembre), y la gira con Simple Plan y The Cab en un mes a partir de hoy, el bajista, Mike Ayley se dejó caer para charlar sobre su sonido y sobre su determinación de no ser una “boy band”.
Para los que no lo sepan, vamos a hacer un repaso rápido por la historia del grupo. ¿Cómo llegasteis a donde estáis hoy?
Musicalmente, grabamos un álbum en 2006 llamado Fix Me, que no tuvo demasiado éxito, pero fuimos de gira, conocimos a todos los que vinieron a los conciertos y de repente ya teníamos este pequeño mini ejército. Hicimos un vídeo y una canción más, y acabó como número uno en Muchmusic en Canadá. Y ahora tenemos los mejores fans, son muy hardcore.
Hicimos un segundo álbum llamado Masterpiece Theater y vendimos un montón de discos, incluso lo lanzamos en Estados Unidos porque lo hicimos lo bastante bien en Canadá. Ahora estamos lanzando más música en Estados Unidos.
Sois cuatro chicos jóvenes y fotogénicos de un grupo pop, ¿habéis sido encasillados alguna vez con el concepto “boy band”?
Especialmente antes de lanzar el primer álbum, porque hicimos un montón de armonías y cosas así. Solo porque todos cantamos somos encasillados en esa categoría.
Se supone que debe ser una mezcla de Beach Boys y Queen, no somos los Backsteet Boys.
Dime un artista o artistas a los que admires o con los que te hubiera gustado colaborar.
Me habría encantado, especialmente en la era American Idiot, haber ido de gira con Green Day. Creo que fue un gran álbum que le abrió las puertas a otros grupos.
A todo el grupo le gusta Foo Fighters. A Josh (vocalista principal, guitarrista y pianista) probablemente le encantaría trabajar con Brian Wilson.
Vuestro último álbum, Masterpiece Theater, fue descrito en vuestra web como “de alto concepto”. Es el tipo de concepto temático que no he encontrado desde que Styx lanzó Kilroy Was Here. ¿Cómo os vino la idea del álbum?
No lo sé, simplemente ocurrió. No me parece que tenga sentido que la gente haga álbumes que no estén trabajados. El álbum en sí mismo es una pieza de trabajo completa. Hace años, un álbum que tuviese cuatro o cinco sencillos y algo de relleno no valía por si mismo.
Vuestro tercer álbum está previsto para Noviembre de 2011. ¿Qué deben esperar lo fans de él?
Este álbum es en realidad más de un tema y un concepto, es una especie de cuento de hadas oscuro de principio a fin porque el último pareció funcionar, y para este decidimos llevarlo más lejos.
Este nuevo álbum es una idea similar donde las canciones de las cajas de música pueden llegar a ser más fuera de la caja. Mi canción favorita es la primera, llamada “Ever After”. Es lo mejor que Josh ha escrito nunca.
Vais a ir de gira con Simple Plan en Octubre. ¿Alguna parada de la gira que estés esperando especialmente?
Quiero tocar en Nueva York de nuevo, tocamos allí una vez y fue explosivo. Nunca hemos tocado en Los Ángeles antes. En Las Vegas vamos a jugar, lo que será divertido, y hay un par de días después de eso, así que la noche de después puede ser un pequeño lío (risas).
Me encanta ir de gira. Lo amo, es mi parte favorita del trabajo. Ha habido tal vez tres veces en los últimos seis años en los que he estado un poco neutral. Me encanta tocar en directo porque la multitud es diferente cada noche.
Si solo tuviésemos que mover los labios y sincronizarlos con la cinta sería muy aburrido, pero me gustan los nervios y la emoción de tocar en directo, cuando algunos días tu voz está un poco inestable estás más cansado. Me gustan nuestras canciones, así que me emociono mucho.
Toda gira tiene algo único. ¿Qué va a ser lo vuestro?
Creo que en la gira por Estados Unidos vamos a abrir los conciertos, como 30 minutos. Las canciones van a estar un poco limitadas dependiendo del tiempo, pero la conexión personal va a ser diferente. No tenemos diálogo ni guión, hay mucha interacción con los fans. Si vas de gira con muchos grupos, podrás ver que sus actuaciones son las mismas día tras día. Cada actuación va a ser fresca y única para cada día.
¿Hay alguna canción o canciones de la que estés más orgulloso? ¿Una que recomendarías a alguien como vuestro mejor trabajo?
Voy a escoger tres. El opening del nuevo, llamado “Ever After”, “Masterpiece Theater III”, y hay una canción del nuevo álbum llamada “Fallout”, que es mi favorita de todos nuestros singles de lejos. Hay otro llamado “Celebrity Status” (de Masterpiece Theater) que me gusta mucho.
¿Cuál es la canción que más disfrutas tocando en directo?
"Lover Dearest" y "Masterpiece Theater III.". Aún se me pone la piel de gallina cuando las toco.
¿Cuál es la recomendación musical que les darías a nuestros lectores? ¿Algún álbum o canción que hayas estado escuchando?
Mi gusto es un poco raro en comparación con los otros del grupo. Realmente no escojo artistas que me gusten, una buena canción pop es una buena canción pop para mi, incluso si no es de mi estilo.
En cierto modo me gusta más la buena escritura en lo que respecta a los singles, pero cuando se trata de álbumes me gustan las cosas con fondo. My Bloody Valentine, Sigur Ros.
¡Mi agradecimiento a Mike por esta entrevista! Mantente informado de él y Marianas Trench cuando lleguen a Estados Unidos para la gira que empieza el 28 de Octubre. Para las fechas de la gira y más información sobre el grupo visita su web oficial y sígueles en Twitter (@MTrench)
Fuente
jueves, 29 de marzo de 2012
Mike para That Girl Interviews
Os dejo la entrevista con Mike que subieron el pasado lunes a That Girl Interviews.
Entrevistador: That Girl Interviews
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 26/03/2012
Estaréis de gira por la Costa Este durante el Ever After Tour, ¿qué pueden esperar vuestros fans de esta gira?
Será la primera vez que toquemos un set completo con nuestras canciones. Haremos nuestras travesuras habituales también.
¿Cómo fue de diferente el lanzamiento de Ever After respecto a los discos anteriores?
Esta es la primera vez que lanzamos nuestra música a la vez en los Estados Unidos y Canadá. Es emocionante tener nuestra música en otros países en esta ocasión. Además hemos lanzado oficialmente Ever After en Korea del Sur y Australia.
¿Cuál fue tu canción favorita de Ever After de grabar (o tocar en vivo)?
Hasta el momento es la canción de apertura, Ever After. Aun me pone los pelos de punta cuando empieza.
Después de todas las diferentes personas con las que habéis ido de gira, ¿con quién te gustaría salir a la carretera?
Como propósito de carrera, sería increíble hacer una gira con Katy Perry- Tiene canciones pop geniales, es buena en vivo y creo que nuestra música puede conectar muy bien con sus fans. Con fines rockeros, sería increíble salir de gira con Foo Fighters o Green Day. Como sueño para un día completo, sería irreal una gira con Coldplay o U2.
¿Crees que venir de Canadá os da ventaja en la lucha u os lo hace un poco más difícil?
Creo que estar en el negocio de la música en general requiere mucho trabajo duro. Es una industria muy competitiva y dura para tener éxito en ella. Es difícil saber si las cosas serían diferentes siendo de cualquier otro sitio. Sin embargo, no creo que ser de Canadá nos haya frenado en absoluto.
Si pudieses cambiar una cosa de los últimos 5 años, ¿qué cambiarías?
Sabes, hoy precisamente estoy muy, muy feliz con mi vida y no cambiaría nada de los últimos 5 años por miedo a que eso pudiese cambiar donde estoy ahora. Tal vez no habría llevado esos pantalones apretados cuando trabajaba en Starbucks, que un día se rompieron completamente desde delante hasta atrás. *Risas*
¿Qué piensas sobre nuevos sitios de música en streaming como Spotify?
Realmente no sé mucho sobre ese sitio. Gastamos mucho tiempo usando twitter, facebook y formspring. Sé que son cosas completamente diferentes, pero realmente es lo único sobre lo que sé *risas*.
¿Cuál es el último disco que has comprado?
Creo que el último disco que he comprado es uno de Gramatik. Es muy bueno para cocinar esta música. Mi hermano es un chef y siempre la pone cuando cocina, así que decidí darle una oportunidad. ¡Funciona!
Si pudiera dar consejos a todo el mundo, ¿cual sería?
Ser abierto de mente. Prueba el Yoga. Recicla más. Trata de darte cuenta de que estamos todos conectados. El mundo sería un lugar más verde y mucho más pacífico.
¿Cómo han ayudado o herido las redes sociales a vuestra carrera?
No hay duda alguna de que nos han ayudado. Estamos en twitter todo el tiempo. Gastamos mucho tiempo en Facebook. Hace como 6 años usabamos MySpace como locos y realmente nos ayudó a tener contacto con nuevos fans y ahora tenemos los mejores, más leales y duros fans que hay.
¿Qué canción de tu iPod te avergonzaría si la gente supiese que la tienes?
“Oh, Sherrie” de Steve Perry. No me importa lo que nadie diga de esta canción. ¡Es increíble!
¿Si te pudieras quedar ebcerrado en una tienda para el resto de tu vida, qué tienda elegirías?
Para poder sobrevivir probablemente un Walmart. También sería probablemente un buen sitio para estar si hubiese un apocalipsis zombie.
¿Qué es algo que eches de menos de ser un niño?
Echo de menos jugar todo el día en verano sin importarme el mundo. Correr a casa durante 5 minutos para beber y tomar un aperitivo y volver a irme durante otras 5 horas.
¿Dónde te gustaría vivir (cualquier parte del mundo)?
Nunca he estado allí, pero tengo una buena sensación por Italia.
¿Qué es lo que más valoras de tu vida?
Sin duda, mi familia.
Prefieres…
¿Volar -O- leer mentes?
Me gustaría ser capaz de volar. Creo que leer mentes podría ser una verdadera maldición.
¿Saber exactamente cuando, pero no cómo vas a morir, -O- saber exactamente cómo vas a morir, pero no cuándo?
Creo que preferiría saber cuándo. Sin duda aumentaría la apreciación de todos los días de tu vida. Creo que saber cómo, pero no cuándo puede ser estresante.
¿Ser tan listo como para ir a la universidad con 13 años -O- ir a la escuela normalmente incluso sin ser remotamente desafiado académicamente?
Ir a la escuela normalmente incluso sin ser desafiado académicamente. Creo que sería duro dejar la escuela tan rápidamente, siempre estarías dejando a tus amigos atrás. Los amigos son una de las mejores cosas de la vida.
¿Preferirías ser feliz durante 8horas/día y pobre -O- triste durante 8horas/día y rico?
Preferiría ser feliz, seguro. Creo que el mito sobre el dinero es que si lo tienes serás feliz. Si es cierto, estar triste y tener dinero no tiene sentido.
¿Preferirías olvidar quién eres -O- quién son los demás?
Creo que preferiría olvidar quién soy yo? Es una buena pregunta.
Entrevistador: That Girl Interviews
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 26/03/2012
Estaréis de gira por la Costa Este durante el Ever After Tour, ¿qué pueden esperar vuestros fans de esta gira?
Será la primera vez que toquemos un set completo con nuestras canciones. Haremos nuestras travesuras habituales también.
¿Cómo fue de diferente el lanzamiento de Ever After respecto a los discos anteriores?
Esta es la primera vez que lanzamos nuestra música a la vez en los Estados Unidos y Canadá. Es emocionante tener nuestra música en otros países en esta ocasión. Además hemos lanzado oficialmente Ever After en Korea del Sur y Australia.
¿Cuál fue tu canción favorita de Ever After de grabar (o tocar en vivo)?
Hasta el momento es la canción de apertura, Ever After. Aun me pone los pelos de punta cuando empieza.
Después de todas las diferentes personas con las que habéis ido de gira, ¿con quién te gustaría salir a la carretera?
Como propósito de carrera, sería increíble hacer una gira con Katy Perry- Tiene canciones pop geniales, es buena en vivo y creo que nuestra música puede conectar muy bien con sus fans. Con fines rockeros, sería increíble salir de gira con Foo Fighters o Green Day. Como sueño para un día completo, sería irreal una gira con Coldplay o U2.
¿Crees que venir de Canadá os da ventaja en la lucha u os lo hace un poco más difícil?
Creo que estar en el negocio de la música en general requiere mucho trabajo duro. Es una industria muy competitiva y dura para tener éxito en ella. Es difícil saber si las cosas serían diferentes siendo de cualquier otro sitio. Sin embargo, no creo que ser de Canadá nos haya frenado en absoluto.
Si pudieses cambiar una cosa de los últimos 5 años, ¿qué cambiarías?
Sabes, hoy precisamente estoy muy, muy feliz con mi vida y no cambiaría nada de los últimos 5 años por miedo a que eso pudiese cambiar donde estoy ahora. Tal vez no habría llevado esos pantalones apretados cuando trabajaba en Starbucks, que un día se rompieron completamente desde delante hasta atrás. *Risas*
¿Qué piensas sobre nuevos sitios de música en streaming como Spotify?
Realmente no sé mucho sobre ese sitio. Gastamos mucho tiempo usando twitter, facebook y formspring. Sé que son cosas completamente diferentes, pero realmente es lo único sobre lo que sé *risas*.
¿Cuál es el último disco que has comprado?
Creo que el último disco que he comprado es uno de Gramatik. Es muy bueno para cocinar esta música. Mi hermano es un chef y siempre la pone cuando cocina, así que decidí darle una oportunidad. ¡Funciona!
Si pudiera dar consejos a todo el mundo, ¿cual sería?
Ser abierto de mente. Prueba el Yoga. Recicla más. Trata de darte cuenta de que estamos todos conectados. El mundo sería un lugar más verde y mucho más pacífico.
¿Cómo han ayudado o herido las redes sociales a vuestra carrera?
No hay duda alguna de que nos han ayudado. Estamos en twitter todo el tiempo. Gastamos mucho tiempo en Facebook. Hace como 6 años usabamos MySpace como locos y realmente nos ayudó a tener contacto con nuevos fans y ahora tenemos los mejores, más leales y duros fans que hay.
¿Qué canción de tu iPod te avergonzaría si la gente supiese que la tienes?
“Oh, Sherrie” de Steve Perry. No me importa lo que nadie diga de esta canción. ¡Es increíble!
¿Si te pudieras quedar ebcerrado en una tienda para el resto de tu vida, qué tienda elegirías?
Para poder sobrevivir probablemente un Walmart. También sería probablemente un buen sitio para estar si hubiese un apocalipsis zombie.
¿Qué es algo que eches de menos de ser un niño?
Echo de menos jugar todo el día en verano sin importarme el mundo. Correr a casa durante 5 minutos para beber y tomar un aperitivo y volver a irme durante otras 5 horas.
¿Dónde te gustaría vivir (cualquier parte del mundo)?
Nunca he estado allí, pero tengo una buena sensación por Italia.
¿Qué es lo que más valoras de tu vida?
Sin duda, mi familia.
Prefieres…
¿Volar -O- leer mentes?
Me gustaría ser capaz de volar. Creo que leer mentes podría ser una verdadera maldición.
¿Saber exactamente cuando, pero no cómo vas a morir, -O- saber exactamente cómo vas a morir, pero no cuándo?
Creo que preferiría saber cuándo. Sin duda aumentaría la apreciación de todos los días de tu vida. Creo que saber cómo, pero no cuándo puede ser estresante.
¿Ser tan listo como para ir a la universidad con 13 años -O- ir a la escuela normalmente incluso sin ser remotamente desafiado académicamente?
Ir a la escuela normalmente incluso sin ser desafiado académicamente. Creo que sería duro dejar la escuela tan rápidamente, siempre estarías dejando a tus amigos atrás. Los amigos son una de las mejores cosas de la vida.
¿Preferirías ser feliz durante 8horas/día y pobre -O- triste durante 8horas/día y rico?
Preferiría ser feliz, seguro. Creo que el mito sobre el dinero es que si lo tienes serás feliz. Si es cierto, estar triste y tener dinero no tiene sentido.
¿Preferirías olvidar quién eres -O- quién son los demás?
Creo que preferiría olvidar quién soy yo? Es una buena pregunta.
jueves, 22 de marzo de 2012
Mike para Music Legends
El pasado lunes, Music Legends actualizaban con esta nueva entrevista con Mike, en la que habló de la gira Canadiense, actuar con Simple Plan, la grabación de Ever After y mucho más.
sábado, 17 de marzo de 2012
Mike para Read Between The Grooves
Ayer, el blog Read Between The Grooves, publicaba una entrevista con Mike.
Entrevistador: Karissa
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 16.03.2012
Marianas Trench se están preparando para embarcarse en su tercera gira por Estados Unidos, con fechas en el Journeys Backyard BBQ Tour. He tenido la oportunidad de hablar con su bajista, Mike Ayley, sobre su nuevo álbum, Ever After y su próxima gira.
Ever After es un disco conceptual con un toque de cuento de hadas. ¿Cómo surgió la idea de sobre esto?
Josh tuvo la idea durante un tiempo. La primera idea era hacer este álbum sin interrupciones, algo así como una pista larga con múltiples piezas, en este caso, doce. Y el tema de cuento de hadas surgió literalmente como "¿Cuál queremos que sea el tema?" porque queríamos que el álbum fuese más que un álbum conceptual pero queríamos una idea que pudiera ser muy visual, que pudiésemos incorporar muchas imágenes en el escenario en los conciertos. Así que nos fuimos con el tema del país de los juguetes/fantasía/cuento de hadas.
¿Hay algo en el proceso de escritura/grabación que hayáis hecho diferente respecto a Masterpiece Theatre o Fix Me, algo además de la idea de "una canción larga"?
A parte de eso, aun era muy diferente. Josh lo produjo todo. En nuestro primer álbum, Dave Genn produjo todo. En el segundo hubo cinco productores diferentes. En este Josh simplemente lo hizo, y lo grabamos, íbamos a empezar, escribir una canción y terminarla en una semana o dos. Tú escribes la canción, grabas la batería, grabas todo, obtienes las voces, y nos gustaría mejorar en las actuaciones nuestras partes individuales. Pero siempre era algo como acabar una canción, nos gustaría empezarla y acabarla, en lugar de escribir simplemente un álbum, grabar todo con la batería en dos semanas, los bajos en una semana, la guitarra en un mes, simplemente hacerlo uno a uno era más inspirador, porque incluso si lo haces para un descanso, realmente tienes una idea de cómo va a sonar, y las canciones van juntas, en lugar de tener doce canciones a la batería. Así que es realmente diferente, pero es un método que seguro usaremos de nuevo en el futuro.
Ever After fue publicado durante la primera parte del Get Your Heart On! Tour [con Simple Plan]. En tu opinión, ¿cuál fue la perepción de la multitud respecto al nuevo material?
¿Sabes qué? Fue una locura total. Fue como, el día después de que el álbum saliese estábamos en Chicago, y creo que tocamos "Haven't Had Enough" y "Fallout" del álbum. Fallout no era un single ni nada, y había cientos de personas cantando cada palabra. Era como "¿Qué diablos está pasando aquí?". Fue la cosa más rara que he visto, especialmente porque no la habíamos tocado antes. No teníamos radio allí, simplemente no podíamos imaginar cómo la gente conocía las canciones. Pero fue una experiencia increíble y una sorpresa total.
Personalmente, ¿cual es tu canción preferida en el álbum?
Siempre cambia a mediada que avanzamos a través de los ciclos del álbum, a menudo, por lo general, la que tocamos menos, porque está más fresca, pero ahora mismo sigue siendo la pista de apertura. Desperate Measures realmente ha crecido mucho en mi especialmente como la hemos tocado - es muy divertida de tocar en vivo y muy divertida de escuchar, Pero sigo diciendo que el tema de apertura, Ever After, es la mejor, me pone la carne de gallina. Porcelain es una de mis preferidas para tocar en vivo, no hago nada en la primera mitad de la canción y luego son todas las notas - golpeo mi bajo y estoy allí como cinco segundos y lo golpeo otra vez, y entonces solo tengo que sentarme y disfrutar [risas].
Habéis hecho dos giras por los Estados hasta el momento. ¿Cuál es el momento más memorable de estas dos giras, hay algo que estés esperando con ansia del próximo tour?
Lo más memorable tendría que ser la gira con Simple Plan, la primera canción que tocamos en Chicago y darnos cuenta de que había cientos de personas que se sabían nuestras canciones. Eso es probablemente lo más destacable, si solo hubiese una cosa que destacar. Para la próxima gira, debería decir que será tocar más de cinco canciones, porque en las dos giras anteriores eramos teloneros de otros grupos, y solo teníamos 45 minutos para tocar y limita un poco, no podíamos jugar con ello porque realmente es como que tienes que tocar los singles. Así que esta vez tenemos que tocar al menos durante una hora, lo que significa que tocaremos 15 o 14 canciones y vamos a tocar las últimas cinco o seis o siete canciones del nuevo álbum, lo que debería ser divertido porque la mayoría de ellas no las hemos tocado en vivo aun. Me gusta tocar nuevo material, es fresco, es divertido y es un reto también.
¿Hay algún lugar aquí en los Estados en el que soñéis tocar?
Tocar en Madison Square Garden como cabeza de cartel tiene que ser bastante impresionante. Cualquiera de esos estadios. Solo hemos hecho un tour en estadios en Canadá, casi todos se agotaron las entradas. Todos los lugares donde juegan grandes equipos. Pero Carnegie Hall será increíble tambien. El teatro en Canadá que más se parece al Carnegie Hall se llama Massey Hall y está en Toronto, hemos tocado allí en la gira del último álbum y es un lugar tan precioso y bonito. Quiero tocar en Carnegie Hall porque es solo el lugar de marca en esa parte de los estados, tal vez en todo el país.
Es muy interesante ver el cambio de tocar en estos escenarios enormes en Canadá a estos pequeños lugares, como en los días de "Fix Me".
Sí, ¡así es! Cuando miro las ventas de entradas para esos shows y lo que estamos haciendo ahora se parece más a esos conciertos en lo que íbamos a vender todas las entradas, lo que es una buena señal. Pero antes de que pudiéramos hacer eso, fue al final del ciclo de Fix Me y luego empezamos el próximo disco al final de eso y estábamos tocando para cinco mil personas por noche. Así que espero que con este álbum en los estados podamos acabar donde lo hicimos con el segundo. Pero está bien para tener que volver porque echo de menos poder hacer shows y poder conocer a los fans, y firmar autógrafos, hacernos fotos y todo eso, poder conocer a la gente que te está apoyando. En Canadá hay mucha gente y no podemos hacer eso más, solo para ganadores de concursos y suele ser limitado a 30-40 personas y es duro de organizar. Pero en los Estados Unidos puedes sentarte cerca y conocer al menos a cien personas por noche, así que estoy emocionado.
Hablando de los fans, muchos fans dicen que Marianas Trench son como heroes y que vuestra música ha salvado su vida, ¿Cómo te sientes cuando los fans dicen eso?
Es increíble que la música pueda conectar tanto con alguien que tenga ese efecto en su vida, pero te pone bastante presión. Amo que la música inspire a alguien para ser felizm o para encontrar cosas en la vida que hagan que valga la pena. Presiona un poco que la música sea lo que hace que valga la pena porque nosotros somos solo tíos normales. Somos humanos, a veces no hacemos siempre lo correcto aunque lo intentemos. Es genial que podamos tener ese efecto y a veces nos tomamos un tiempo extra para mandar algunos emails porque eso puede marcar la diferencia. Es mucho mejor que alguien diciendo, "no daría una mierda por tu música" [risas].
En esa misma nota, se ha dicho que la canción Toy Soldiers es acerca de personas que no saben con exactitud sus límites. Así que lo que quiero saber es, ¿cuál es la cosa más loca que un fan te ha hecho?
Hubo un fan que hizo un muñeco de Josh y cortó y tiñó su propio pelo de azul y lo usó como perlo para el muñeco. Fue bastante espeluznante y un poco vudú. Es divertido, estuve pensando sobre ello el otro día, estabamos en Montreal haciendo un pequeño concierto en la iTunes Store, ibamos a salir por el callejón de atrás y una fan saltó en frente del coche y no se movían. No podíamos salir y estabamos como "Ok, nos haremos una foto contigo", porque había una multitud alrededor y teníamos que llegar al lugar del concierto. Y ya sabes, es peligroso saltar enfrente de un coche en marcha. Así que nuestro mánager salió corriendo, la apartó hacia un lado de la carretera y saltó justo delante del coche. Sus amigos la apartaron y empezamos a conducir alejándonos y ella corrió tras el coche y se mantuvo con nosotros como seis manzanas. Empecé a alucinar, me recordaba a Terminator, realmente [risas]. No puedo evitarlo, pero me pregunto qué habría hecho si realmente hubiese llegado a abrazarnos.
Vosotros sois conocidos por vuestro videoclips locos. ¿Cual fue el más divertido de rodar?
Mis favoritos son los que tienen un montón de diferentes temas y disfraces y esas cosas embarazosas. Say Anything fue el primero que hicimos y marcó la pauta para nosotros, que se trataba de algo así como, todo el mundo tenía que hacer algo fuera de su zona de confort. Decided To Break It fue realmente divertido, Celebrity Status, Haven't Had Enough. Celebrity Status fue un descontrol, realmente hicimos un montón de cosas en un día. En realidad hay un montón de cosas que ni siquiera hicimos en el video que fuese malo. Así que es genial para hacer estupideces como esa, nos mantiene entretenidos.
En mi opinión Marianas Trench es muy único con su música. ¿Qué crees que os diferencia de otros grupos del mismo género?
Creo que es que hay mucha armonía, todos cantamos. Cuando nos ves en vivo, nos verás a todos cantando a la vez, alguno de nosotros va a hacer por momentos de la voz principal, aquí y allá. El canto es algo que nos distingue. Creo que las canciones son buenas y el hecho de que acaba de escribir un registro completo y álbumes completos en lugar de sólo hacer unos cuantos singles y se llenan los últimos siete canciones para que sea lo suficientemente largo. Cada álbum ha sido un verdadero, "de principio a final" el tipo de cosa completa con todas las buenas canciones.
Entrevista original.
Entrevistador: Karissa
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Paula
Fecha: 16.03.2012
Marianas Trench se están preparando para embarcarse en su tercera gira por Estados Unidos, con fechas en el Journeys Backyard BBQ Tour. He tenido la oportunidad de hablar con su bajista, Mike Ayley, sobre su nuevo álbum, Ever After y su próxima gira.
Ever After es un disco conceptual con un toque de cuento de hadas. ¿Cómo surgió la idea de sobre esto?
Josh tuvo la idea durante un tiempo. La primera idea era hacer este álbum sin interrupciones, algo así como una pista larga con múltiples piezas, en este caso, doce. Y el tema de cuento de hadas surgió literalmente como "¿Cuál queremos que sea el tema?" porque queríamos que el álbum fuese más que un álbum conceptual pero queríamos una idea que pudiera ser muy visual, que pudiésemos incorporar muchas imágenes en el escenario en los conciertos. Así que nos fuimos con el tema del país de los juguetes/fantasía/cuento de hadas.
¿Hay algo en el proceso de escritura/grabación que hayáis hecho diferente respecto a Masterpiece Theatre o Fix Me, algo además de la idea de "una canción larga"?
A parte de eso, aun era muy diferente. Josh lo produjo todo. En nuestro primer álbum, Dave Genn produjo todo. En el segundo hubo cinco productores diferentes. En este Josh simplemente lo hizo, y lo grabamos, íbamos a empezar, escribir una canción y terminarla en una semana o dos. Tú escribes la canción, grabas la batería, grabas todo, obtienes las voces, y nos gustaría mejorar en las actuaciones nuestras partes individuales. Pero siempre era algo como acabar una canción, nos gustaría empezarla y acabarla, en lugar de escribir simplemente un álbum, grabar todo con la batería en dos semanas, los bajos en una semana, la guitarra en un mes, simplemente hacerlo uno a uno era más inspirador, porque incluso si lo haces para un descanso, realmente tienes una idea de cómo va a sonar, y las canciones van juntas, en lugar de tener doce canciones a la batería. Así que es realmente diferente, pero es un método que seguro usaremos de nuevo en el futuro.
Ever After fue publicado durante la primera parte del Get Your Heart On! Tour [con Simple Plan]. En tu opinión, ¿cuál fue la perepción de la multitud respecto al nuevo material?
¿Sabes qué? Fue una locura total. Fue como, el día después de que el álbum saliese estábamos en Chicago, y creo que tocamos "Haven't Had Enough" y "Fallout" del álbum. Fallout no era un single ni nada, y había cientos de personas cantando cada palabra. Era como "¿Qué diablos está pasando aquí?". Fue la cosa más rara que he visto, especialmente porque no la habíamos tocado antes. No teníamos radio allí, simplemente no podíamos imaginar cómo la gente conocía las canciones. Pero fue una experiencia increíble y una sorpresa total.
Personalmente, ¿cual es tu canción preferida en el álbum?
Siempre cambia a mediada que avanzamos a través de los ciclos del álbum, a menudo, por lo general, la que tocamos menos, porque está más fresca, pero ahora mismo sigue siendo la pista de apertura. Desperate Measures realmente ha crecido mucho en mi especialmente como la hemos tocado - es muy divertida de tocar en vivo y muy divertida de escuchar, Pero sigo diciendo que el tema de apertura, Ever After, es la mejor, me pone la carne de gallina. Porcelain es una de mis preferidas para tocar en vivo, no hago nada en la primera mitad de la canción y luego son todas las notas - golpeo mi bajo y estoy allí como cinco segundos y lo golpeo otra vez, y entonces solo tengo que sentarme y disfrutar [risas].
Habéis hecho dos giras por los Estados hasta el momento. ¿Cuál es el momento más memorable de estas dos giras, hay algo que estés esperando con ansia del próximo tour?
Lo más memorable tendría que ser la gira con Simple Plan, la primera canción que tocamos en Chicago y darnos cuenta de que había cientos de personas que se sabían nuestras canciones. Eso es probablemente lo más destacable, si solo hubiese una cosa que destacar. Para la próxima gira, debería decir que será tocar más de cinco canciones, porque en las dos giras anteriores eramos teloneros de otros grupos, y solo teníamos 45 minutos para tocar y limita un poco, no podíamos jugar con ello porque realmente es como que tienes que tocar los singles. Así que esta vez tenemos que tocar al menos durante una hora, lo que significa que tocaremos 15 o 14 canciones y vamos a tocar las últimas cinco o seis o siete canciones del nuevo álbum, lo que debería ser divertido porque la mayoría de ellas no las hemos tocado en vivo aun. Me gusta tocar nuevo material, es fresco, es divertido y es un reto también.
¿Hay algún lugar aquí en los Estados en el que soñéis tocar?
Tocar en Madison Square Garden como cabeza de cartel tiene que ser bastante impresionante. Cualquiera de esos estadios. Solo hemos hecho un tour en estadios en Canadá, casi todos se agotaron las entradas. Todos los lugares donde juegan grandes equipos. Pero Carnegie Hall será increíble tambien. El teatro en Canadá que más se parece al Carnegie Hall se llama Massey Hall y está en Toronto, hemos tocado allí en la gira del último álbum y es un lugar tan precioso y bonito. Quiero tocar en Carnegie Hall porque es solo el lugar de marca en esa parte de los estados, tal vez en todo el país.
Es muy interesante ver el cambio de tocar en estos escenarios enormes en Canadá a estos pequeños lugares, como en los días de "Fix Me".
Sí, ¡así es! Cuando miro las ventas de entradas para esos shows y lo que estamos haciendo ahora se parece más a esos conciertos en lo que íbamos a vender todas las entradas, lo que es una buena señal. Pero antes de que pudiéramos hacer eso, fue al final del ciclo de Fix Me y luego empezamos el próximo disco al final de eso y estábamos tocando para cinco mil personas por noche. Así que espero que con este álbum en los estados podamos acabar donde lo hicimos con el segundo. Pero está bien para tener que volver porque echo de menos poder hacer shows y poder conocer a los fans, y firmar autógrafos, hacernos fotos y todo eso, poder conocer a la gente que te está apoyando. En Canadá hay mucha gente y no podemos hacer eso más, solo para ganadores de concursos y suele ser limitado a 30-40 personas y es duro de organizar. Pero en los Estados Unidos puedes sentarte cerca y conocer al menos a cien personas por noche, así que estoy emocionado.
Hablando de los fans, muchos fans dicen que Marianas Trench son como heroes y que vuestra música ha salvado su vida, ¿Cómo te sientes cuando los fans dicen eso?
Es increíble que la música pueda conectar tanto con alguien que tenga ese efecto en su vida, pero te pone bastante presión. Amo que la música inspire a alguien para ser felizm o para encontrar cosas en la vida que hagan que valga la pena. Presiona un poco que la música sea lo que hace que valga la pena porque nosotros somos solo tíos normales. Somos humanos, a veces no hacemos siempre lo correcto aunque lo intentemos. Es genial que podamos tener ese efecto y a veces nos tomamos un tiempo extra para mandar algunos emails porque eso puede marcar la diferencia. Es mucho mejor que alguien diciendo, "no daría una mierda por tu música" [risas].
En esa misma nota, se ha dicho que la canción Toy Soldiers es acerca de personas que no saben con exactitud sus límites. Así que lo que quiero saber es, ¿cuál es la cosa más loca que un fan te ha hecho?
Hubo un fan que hizo un muñeco de Josh y cortó y tiñó su propio pelo de azul y lo usó como perlo para el muñeco. Fue bastante espeluznante y un poco vudú. Es divertido, estuve pensando sobre ello el otro día, estabamos en Montreal haciendo un pequeño concierto en la iTunes Store, ibamos a salir por el callejón de atrás y una fan saltó en frente del coche y no se movían. No podíamos salir y estabamos como "Ok, nos haremos una foto contigo", porque había una multitud alrededor y teníamos que llegar al lugar del concierto. Y ya sabes, es peligroso saltar enfrente de un coche en marcha. Así que nuestro mánager salió corriendo, la apartó hacia un lado de la carretera y saltó justo delante del coche. Sus amigos la apartaron y empezamos a conducir alejándonos y ella corrió tras el coche y se mantuvo con nosotros como seis manzanas. Empecé a alucinar, me recordaba a Terminator, realmente [risas]. No puedo evitarlo, pero me pregunto qué habría hecho si realmente hubiese llegado a abrazarnos.
Vosotros sois conocidos por vuestro videoclips locos. ¿Cual fue el más divertido de rodar?
Mis favoritos son los que tienen un montón de diferentes temas y disfraces y esas cosas embarazosas. Say Anything fue el primero que hicimos y marcó la pauta para nosotros, que se trataba de algo así como, todo el mundo tenía que hacer algo fuera de su zona de confort. Decided To Break It fue realmente divertido, Celebrity Status, Haven't Had Enough. Celebrity Status fue un descontrol, realmente hicimos un montón de cosas en un día. En realidad hay un montón de cosas que ni siquiera hicimos en el video que fuese malo. Así que es genial para hacer estupideces como esa, nos mantiene entretenidos.
En mi opinión Marianas Trench es muy único con su música. ¿Qué crees que os diferencia de otros grupos del mismo género?
Creo que es que hay mucha armonía, todos cantamos. Cuando nos ves en vivo, nos verás a todos cantando a la vez, alguno de nosotros va a hacer por momentos de la voz principal, aquí y allá. El canto es algo que nos distingue. Creo que las canciones son buenas y el hecho de que acaba de escribir un registro completo y álbumes completos en lugar de sólo hacer unos cuantos singles y se llenan los últimos siete canciones para que sea lo suficientemente largo. Cada álbum ha sido un verdadero, "de principio a final" el tipo de cosa completa con todas las buenas canciones.
Entrevista original.
domingo, 26 de febrero de 2012
Entrevista con Mike Ayley para Aol Cambio
Entrevistador: Nadine Cheung
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Carmen
Los canadienses pop-rockeros Marianas Trench han ido ganando muchos fans con su disco de platino Masterpiece Theatre, y ahora los chicos están a punto de lanzar su tercer disco de estudio, Ever After. Mientras están de gira por los EEUU con Simple Plan, the Cab y Forever the sickest kids.
Para el cuarteto la fama no es algo desconocido. Alcanzando más de 4 millones de visitas en su video Cross my heart en su canal de Youtube, han sido nominados a numerosos premios MuchMusic y a un Juno Award.
Nosotros hemos conseguido una entrevista con el bajista, Mike Ayley.
Nadine: ¿Alguno de vosotros ha estado en Mariana Trench? ¿Por qué os llamásteis así?
Mike: No, aún no hemos estado allí. En contra de todo lo que la gente pueda pensar, la llamaron así por nosotros, no al revés.
(Aclaración: Mariana Trench es como se llama la hendidura más honda del mundo, que se encuentra al lado de las islas marianas)
Nadine: Describe vuestro último disco en dos palabras.
Mike: ¿Estamos locos?
Nadine: ¿Cuál fue la inspiración para vuestro nuevo disco?
Mike: El nuevo disco están inspirado en el concepto de un viaje a un siniestro cuento de hadas que es Ever after y el regreso a la realidad.
Nadine: ¿Cómo de diferente es este disco de Masterpiece Theatre?
Mike: Este disco es más ambicioso, y puedes tener una visión más clara de todo el album.
Nadine: ¿Si tuvieras que elegir un disco para escuchar el resto de tu vida, cuál sería?
Mike: ¿Puedo coger una caja de discos mejor?
Nadine: ¿Dónde sueñas dar un concierto?
Mike: Wembley, Carnegie Hall o Madison Square Garden me gustarían muchisimo.
Nadine: Nombra a alguien inesperado con quien te gustaría colaborar.
Mike: ¿ Qué tal alguien como nuestro compañero canadiense Justin Bieber? Difícil pregunta. ¿Inesperado? Sería genial poder colaborar con alguien como Timbaland. Sería muy interesante ver lo que podría hacer con alguna de nuestras canciones.
Nadine: Estáis de gira con Simple Plan, Forever the sickest kids y The Cab. ¿A quién vais a gastar la primera broma y qué vais a hacer?
Mike: Es solo cuestión de tiempo averiguar quién es el pisstolero más rápido del oeste. Tenemos un par de trucos bajo la manga
Fuente: Aol Cambio.
Entrevista con: Mike Ayley
Traducido por: Carmen
Los canadienses pop-rockeros Marianas Trench han ido ganando muchos fans con su disco de platino Masterpiece Theatre, y ahora los chicos están a punto de lanzar su tercer disco de estudio, Ever After. Mientras están de gira por los EEUU con Simple Plan, the Cab y Forever the sickest kids.
Para el cuarteto la fama no es algo desconocido. Alcanzando más de 4 millones de visitas en su video Cross my heart en su canal de Youtube, han sido nominados a numerosos premios MuchMusic y a un Juno Award.
Nosotros hemos conseguido una entrevista con el bajista, Mike Ayley.
Nadine: ¿Alguno de vosotros ha estado en Mariana Trench? ¿Por qué os llamásteis así?
Mike: No, aún no hemos estado allí. En contra de todo lo que la gente pueda pensar, la llamaron así por nosotros, no al revés.
(Aclaración: Mariana Trench es como se llama la hendidura más honda del mundo, que se encuentra al lado de las islas marianas)
Nadine: Describe vuestro último disco en dos palabras.
Mike: ¿Estamos locos?
Nadine: ¿Cuál fue la inspiración para vuestro nuevo disco?
Mike: El nuevo disco están inspirado en el concepto de un viaje a un siniestro cuento de hadas que es Ever after y el regreso a la realidad.
Nadine: ¿Cómo de diferente es este disco de Masterpiece Theatre?
Mike: Este disco es más ambicioso, y puedes tener una visión más clara de todo el album.
Nadine: ¿Si tuvieras que elegir un disco para escuchar el resto de tu vida, cuál sería?
Mike: ¿Puedo coger una caja de discos mejor?
Nadine: ¿Dónde sueñas dar un concierto?
Mike: Wembley, Carnegie Hall o Madison Square Garden me gustarían muchisimo.
Nadine: Nombra a alguien inesperado con quien te gustaría colaborar.
Mike: ¿ Qué tal alguien como nuestro compañero canadiense Justin Bieber? Difícil pregunta. ¿Inesperado? Sería genial poder colaborar con alguien como Timbaland. Sería muy interesante ver lo que podría hacer con alguna de nuestras canciones.
Nadine: Estáis de gira con Simple Plan, Forever the sickest kids y The Cab. ¿A quién vais a gastar la primera broma y qué vais a hacer?
Mike: Es solo cuestión de tiempo averiguar quién es el pisstolero más rápido del oeste. Tenemos un par de trucos bajo la manga
Fuente: Aol Cambio.
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